Zender drawing master class part.1 (ołówek)
(Czym , na czym, jak ?)
W tym odcinku pragnę Państwu zasugerować parę praktycznych porad dotyczących technik rysowniczych ołówkiem.
Typ i miękkość narzędzia osobiście uzależniam od typu rysunku jaki będę wykonywał.
W przypadku wykonywania rysunku typu (studium), używam 2-3 miękkości ołówka jednocześnie
B, B2, B3 (ołówki o większej miękkości używam do odpowiednio większych formatów).
Pragnę nadmienić, iż miękkość ołówka uzależniam też od faktury papieru, konkretnie jego „śliskości” musimy pamiętać, że miękkość ołówka możemy pogłębiać podkładając materiały
o różnej fakturze pod rysunek w czasie rysowania!
o różnej fakturze pod rysunek w czasie rysowania!
Format dobieramy w zależności od tematu jaki będziemy obrazować (portret, akt, architektura itd.) W przypadku portretu proponuję formaty: nie mniejszy niż A4- portret powinien być odrobinę większy niż twarz rysowana! W przeciwnym wypadku portret będzie albo miniaturą, albo po prostu karykaturą.
Ale zacznijmy od początku. Ołówek ostrzę wyłącznie nożem nigdy nie używam zastrugaczki! Dla mnie rysunek w każdym calu musi być hand-made! Pamiętaj nigdy nie rozcieraj ołówka palcem ! To nie godne rysownika, tą rzecz można zrobić inaczej, ale to za chwilę. Osobiście używam gumki, ale nie do poprawiania rysunku, lecz jako środek wyrazu! Gumka u mnie służy do wybierania blików (świateł, przejaśnień itd.) Ale oczywiście do małych korekt również. Sami Państwo zauważycie, że z czasem w ogóle nie musi być w użyciu! Pamiętaj ołówek ma dwa końce! Drugą stroną ołówka (oczywiście bez gumki, chodzi mi o drewnianą końcówkę ołówka, można osiągać ten efekt używając drewnianego sztyftu, o gładkiej lub zaostrzonej końcówce)- można z powodzeniem pogłębiać walor, wydobywać gradient i robić szczegół ! …
Brak komentarzy:
Prześlij komentarz